Rebranding

Renovarse o morir, lo hemos escuchado muchas veces y a mi parecer el refrán nos invita a hacer un cambio radical, en comportamiento o imagen.

En cuestión de marcas, cuando se construye una marca el proceso creativo nos sumerge en distintos temas que el proyecto requiere, nos ayuda a tener un buen resultado y que ese proyecto tenga su propia esencia, que los valores e ideales sean rescatados. 

El rebranding es el cambio visual que presenta una marca. Pueden existir distintos factores a tomar en cuenta para saber si es necesario o no  trabajar en rebranding.

  1. Evolución

Los cambios en toda marca y/o empresa generan crecimiento y evolución,  por lo mismo es probable que la imagen e incluso la filosofía que compartías al principio ya no sea la misma que ahora y es necesario replantear la situación actual. 

  1. Competencia

Seguro con la evolución de la marca su mercado ya no sea el mismo e incluso su competencia cambie. Es necesario trabajar en un estudio de competencia y analizar sus aciertos, así será más claro dirigir estratégicamente y visualmente la nueva imagen.

  1. Usos vigentes

La tecnología nos alcanzó y lo que antes era perfecto en reproducción de medios impresos, no funciona para medios electrónicos. La idea es reforzar la marca y que sea factible usarla en todos los medios posibles. 

Hacer un cambio o incluso el resultado es una idea que al principio puede ser riesgosa, pero con un buen equipo de trabajo y la información necesaria el rebranding puede ser bastante exitoso, y no, puede que no sea para siempre pero funcionará en las necesidades actuales. 

Tips básicos para videos de bodas

En GIRASOLO nos gusta mucho trabajar en este tipo de proyectos, cuando hablamos de una boda hablamos tal vez del día más importante en la vida de dos personas, y nuestro trabajo es hacer que todo lo que pase ese día quede capturado en nuestras cámaras.  Para que posteriormente se entregue en un  video lleno de emociones, energía, color y creatividad.

Debes tener en cuenta que este tipo de proyectos son todo un reto, en donde a veces la luz de cada lugar es muy distinta, los tiempos siempre se retrasan y debes tener la capacidad de resolver cada situación que se te presente de una manera sencilla, creativa y rápida.

A continuación, te daremos algunos tips que a lo largo de nuestra experiencia en este tipo de proyectos hemos podido analizar y podrían servir en los audiovisuales que generes.

(Está por demás decir que siempre lleves baterías y memorias extras, más vale que sobren a que falten.)

1. Investigar el metraje

A la hora de trabajar en un proyecto de video, es importante comprender cómo influencían las velocidades de fotogramas en el aspecto final de tu producto visual. En este caso nos referimos a los “fps” frames o cuadros por segundo tenemos cámaras de 24, 60 o 120 fps desde luego que existen cámaras que levantan muchos más “fps” pero los fotogramas mencionados son para cámara de uso amateur con las que se puede conseguir un resultado excelente.

En este tipo de eventos usualmente grabamos un 70% a 120 fps y un 30% a 60fps , Los “fps” nos sirven  para a la hora de montar o editar el vídeo tener  como resultado lo que común mente se le llama “cámara lenta” con un movimiento fluido  y limpio.

2. Haz brillar a la novia

La novia es la principal, ella debe de sobresalir a lo largo del video, nuestro trabajo es hacerla sentir cómoda con nuestra presencia y las de las cámaras, debemos poner mucha atención en este punto porque si no le gusta como sale, no le gustará el vídeo y por lo tanto no estará muy convencida de nuestro trabajo.

3. Cópiale al novio

En el punto 2 nuestra finalidad no es hacerte pensar que el novio no merece atenciones, ni que no hay que ocuparnos de él, claro que debemos de trabajar con él , pero también hay que aprender de él, ya que a comparación de la novia y su familia, ellos siempre están más relajados y con eso hay que quedarnos, ya que si también estamos nerviosos podríamos olvidar hacer alguna toma o encuadre en específico.  

4. Estructura

La mayoría las bodas siempre llevan una estructura que es básicamente la misma en todas, algunas veces los wedding planner te pasan los horarios y la organización del evento, eso siempre ayuda para estar pendientes al tiempo, y qué es lo que sigue según lo programado.  Por lo regular, siempre en nuestro contenido se toman en cuenta los siguientes puntos:

  • DETALLES AL MOMENTO EN QUE SE CAMBIAN LOS NOVIOS

En este punto es donde nosotros como videógrafos tenemos más tiempo, ya que aprovechamos mientras está lista la novia para grabar haciendo uso de distintas áreas de la casa y con distintas entradas de luz, los detalles como el vestido de novia, anillos, arras y Biblia, son muy importantes.

Si algo no te gusta o no estás totalmente convencido de que luce bien en ese lugar  pregunta si se puede cambiar (abrir la persiana, apagar la luz, mover cosas) a modo de que tu composición esté perfecta, una vez que tengas esto enfócate al  100%  en trabajar en el PUNTO 2, también es bueno estar en contacto con el novio, con él son más rápidas las tomas así que  por lo regular una cámara se va con el novio y otra se queda a terminar el arreglo de novia.
Toda esta parte se graba a 120 fps.

  • SIEMPRE HAZ USO DE TRIPIÉ, MONOPIÉ O ESTABILIZADOR 
  • PRIMERA VISTA

Este punto puede cambiar dependiendo del cliente, a veces es antes o después de misa, aquí hay que hacer que los novios hagan movimientos naturales, generar expresiones, sonrisas, recuerda no fingir momentos, mejor provócalos, haz que sucedan (no pongas a actuar a los novios).

Échales un vistazo a los tipos de encuadres y movimientos de cámara, si tienes noción de esto la calidad de tu trabajo crecerá notoriamente, estos son algunos consejos en cuanto a movimiento que debes tomar en cuenta:

                – Si la cámara esta fija el objeto debe moverse

                -Si el objeto esta fijo, la cámara debe moverse

                -Si se mueve la cámara y el objeto tendrás un resultado muy atractivo visualmente

                -Realiza Tilts y no Paneos, los paneos pasaron de moda hace décadas.

Esta parte se graba todo a 120 fps

  • MISA

En esta parte se debe tener una excelente coordinación entre 2 o más cámaras, cuando se incluya audio no se debe hacer corte en ninguna de estas para que a la hora de edición ahorres tiempo y sea más fácil el empate del material.

Debes estar al pendiente de los votos ya que es el momento más importante de éste, y también ser audaz porque seguramente vamos a lidiar con algunos fotógrafos, padrinos  y tal vez un espacio reducido, entonces asegúrate de tener seguro un ángulo en donde ninguno de estos elementos afecte para que tu toma sea la mejor.

Esta parte se graba solo la entrada y salida de novios a 120fps
El resto se graba a 60 fps

  • FIESTA

Siempre pon atención a la decoración, por lo regular al momento de la fiesta siempre está obscuro, trata de traer contigo una luz y aviéntala a una distancia e inclinación de 45° nunca la tires directo al objetivo si no las personas van a rebotar la luz con sus rostros lo que comúnmente conocemos como “charolazo”.

En esta parte hay que estar atentos al vals de novios ya que es una de las partes más importantes y donde nuestro trabajo es hacer que el vals parezca de película, sin afectar a tu otra cámara ni al fotógrafo así que métete por lapsos de tiempo a hacer tus tomas sin miedo ni pena, pero también deja espacios y aléjate para que el fotógrafo pueda capturar también buenas tomas sin que salgamos en sus tiros.

Recuerda que para el video en la parte de fiesta debes transmitir energía y velocidad así que saca tomas divertidas, juega con los tiempos e incluso algunas ocasiones será nuestro trabajo organizar la aventada de novio, esto nos favorece ya que tendremos las mejores tomas de ese tradicional festejo.

4. NO TE ENFIESTES

Siempre debes tener en mente que estas haciendo tu trabajo, NO ERES UN INVITADO, así que siempre compórtate, sé amable, y por qué no, tómate una copita de vino, pero hasta ahí, nadie quiere un videógrafo borracho o mala copa. Usualmente en tu contrato debes especificar comidas y viáticos, si no se hace un contrato, te debes atener las consecuencias que eso trae.

Por último, queremos decir que en Girasolo nos encanta trabajar en este tipo de eventos, esperamos que estos consejos y tips sean de tu ayuda y si no te dedicas a la producción de contenido audiovisual, conozcas un poco de lo que hacemos y como trabajamos.

Nueva Página Girasolo

Así es, actualizamos el sitio web de Girasolo te quiero platicar un poco sobre la tecnología, proceso y desarrollo de este proyecto.

Después de un par de años con nuestro sitio web, decidimos actualizar nuestro sitio web, entre las razones para hacerlo se encuentran: 1. Dar mayor frescura y facilidad de uso, esto debido a la incursión al mundo digital de la compañía (tenemos una división exclusiva para el desarrollo de productos digitales: BigPink). 2. Dar un énfasis a nuestro portafolio que se visible, fácil de identificar y de verificar. 3. Cambiamos parte de nuestra imagen (aunque no cambiamos el logotipo, sí cambiamos su forma de uso, y sus colores de acompañamiento).

Main de nuestro sitio web, se buscó un diseño sencillo pero llamativo y poderoso, crentrándonos en lo importante. visita: http://www.girasolo.mx

El diseño del sitio web corrió a cargo de mis compañeros, quienes me entregaron versiones desktop y mobile de la página, para poder traducir a web sus propuestas utilicé diferentes tecnologías y herramientas, a continuación te platico un poco al respecto.

Utilicé el sitema de regillas bootstrap un framework CSS y JavaScript diseñado (por Twitter) para la creación de interfaces con un diseño responsive es decir, un diseño que puede adaptarse a diferentes pantallas de manera más rápida e intuitiva.

Además, se utilizó JavaScript ya que permite realizar todo tipo de aplicaciones cliente/servidor, tambien es utilizado para crear efectos visuales que dan dinamismo a los sitios web y ofrece la psoibilidad de interactuar con este, para crear una sensación de comunicación entre el sitio web y el usuario.

Extracto de nuestro sitio web.

Debido a que somos una empresa de desarrollo utilizamos GitLab para llevar un control sobre el desarrollo, así, es posible versionar el sitio y mantener una mejor calidad entre cada actualización (este sistema, es utilizado para todos los desarrollos internos de Girasolo / BigPink), esto, nos da la posibilidad también de mantener respaldos de ellos.

Algunos aspectos a destacar de Gitlab son:

  • Alojar proyectos de forma gratuita.
  • Facilita la manera de compartir proyectos (dentro y fuera de la comunidad).
  • Reduce al máximo errores humanos que se pueden presentar durante el desarrollo, además, de que te permite detectar fallos más grandes de una manera rápida y sencilla.
  • Ofrece todos los beneficios de sistema controlador de versiones GIT, pero además cuenta con herramientas extras.

Para que un sitio web sea seguro, y funcione de manera óptima el hosting es crucial, nuestro sitio está alojado en AWS plataforma en la cuál somos expertos, algunas de las ventajas de AWS son:

  • Facilidad de uso: AWS está diseñado para permitir que los proveedores de aplicaciones, proveedores de software independientes y distribuidores, puedan hospedar de forma rápida y segura su aplicación.
  • Flexibilidad: Puedes seleccionar desde el sistema operativo, el lenguaje de programación, plataforma de aplicaciones web, hasta base de datos y otros servicios que llegues a necesitar.
  • Rentable: Pagas por lo que necesitas, sin plazos ni compromisos forzosos.
  • Seguro: aplica un enfoque integral para proteger y reforzar tu infraestructura, incluye: medidas físicas, operativas y software.

Desde el punto de vista comunicación nuestro sitio cuenta con herramientas avanzadas de google y facebook.

Desde diseño, se da un enfoque mayor al portafolio, además, es un sitio seguro (certificado SSL).

Te invito a concoer el nuevo sitio de Girasolo.

Milton Ventura – UX BigPink
milton@girasolo.com
www.girasolo.com
www.ThinkBigPink.com

¿Qué es un design system? Y si estudias diseño ¿Por qué deberías saberlo?

El manual de identidad es para los estudiantes de diseño la culminación de su carrera, muchos de los proyectos finales en la carrera de diseño gráfico son precisamente el entregar manuales de identidad, sin embargo, existe un nuevo concepto que está ganando popularidad entre los que realizan diseño y es el design system, pero, ¿Qué es un design system y para qué sirve? para responder esta pregunta, primero abordaremos qué es un manual de identidad.

¿Qué es un manual de identidad?

El manual de identidad es un documento en el cuál se señalan las guías de imagen de una marca, compañía o producto; en él, se especifican colores, formas, tamaños, guías, tipografías de acompañamiento, ejemplos de usos gráficos (papelería, medios digitales, envases y empaques, etc.), también, el manual de identidad declara las prohibiciones y los usos incorrectos.

Página del manual de identidad de nuestro branding.

Entre las ventajas que brinda tener (y respetar) un manual de identidad se encuentran (como su nombre lo dice) ayudar a que la marca sea coherente e identificable y por lo tanto, genere en el usuario una afinidad y reconocimiento, un buen manual de identidad, ayudará a que se realicen decisiones que tienen que ver con imagen de una manera más rápida, ayudará a que todos los puntos de contacto con usuario final apoyen a la labor de reconocimiento y por lo tanto ayudarán al posicionamiento de marca.

Entonces: ¿Qué es un design system?

Para entender qué es un sistema de diseño primero, debemos comprender que es un Ecosistema Vivo, es decir: un proceso iterativo, a diferencia de un manual de identidad, el sistema de diseño puede cambiar todos los días,

¿Qué contiene un sistema de diseño?

  • Guías de estilo; son guías acerca de cómo hacer las cosas para generar coherencia entre diferentes productos o dispositivos; colores, fotografías, animaciones, formas, tamaños, tipografías, etc., en resumen, todo lo visual, pero, además, deberá componerse también, de una guía de estilo sobre contenido y tono (comunicación).
  • Pattern libraries (Librerías de patrones); está formada por elementos de diseño de interfaz de usuario; es decir son elementos de diseño que aparecen continuamente en un producto digital como pueden ser: botones, formas, íconos etc.
  • Component libraries (Librerías de componentes); está compuesta por todos los elementos y componentes de un producto digital con su código, estás librerías tienen como objetivo ayudar a los diseñadores y programadores de una manera más eficiente.
Mailchimp es un gran ejemplo de design system, sencillo y efectivo: http://ux.mailchimp.com/patterns/buttons

Se puede entonces, definir el design system como un sistema que ayude a agilizar el proceso de diseño de productos digitales, pero a su vez, ayude a mantener la coherencia gráfica entre diferentes dispositivos.

Extracto de Design system Shopify: https://polaris.shopify.com

Por lo tanto: ¿Es el design system un manual de identidad para productos digitales?

No, el principio de un design system es el de facilitar la colaboración y comunicación entre quienes desarrollan productos digitales, es decir: entre desarrolladores (programadores), y diseñadores, de manera que se establezca un lenguaje y metas comunes.

Además, el design system contiene aquellos elementos que se repiten durante el diseño de un producto para que puedan reutilizarse de manera ágil, y que se pueda eficientizar el desarrollo.

IBM es un gran sitio de inspiración para crear design system: https://www.carbondesignsystem.com

El manual de identidad, debe formar parte del design sistema (en la guía de estilos).

¿Por qué debería saber sobre design system?

La respuesta es sencilla, puesto que cada vez se desarrollan más productos digitales (desde páginas web hasta software y apps), conocer y alimentar sistemas de diseño será una ventaja competitiva para diseñadores y desarrolladores.

Muchas compañías tienen abierto al público sus sistemas de diseño para que conozcas qué puede contener y te inspires a armar el propio, te dejo el link de algunos.

@ChenBrimac
chen@girasolo.com
www.girasolo.com
www.ThinkBigPink.com

Decálogo de buenas prácticas para mantenerse inspirado

Lo curioso de trabajar en un área del conocimiento que requiera ingenio y visión, es que no hay una fórmula para permanecer en un estado de continua iluminación. Y si no hay una, es porque hay miles, los métodos son tan variados como personas en estas profesiones, porque al final del día cada quien define su propio proceso creativo y muchas veces lo que anima a uno crear, frustra a otro y viceversa.

Hice un listado ilustrado de algunas cosas que en lo personal me funcionan y en seguida les cuento un poco más.

  1. Contacto con la naturaleza. Procura llenar tus pulmones de aire limpio cada que tengas oportunidad, camina descalzo en el pasto, pisa hojas secas. Adopta una planta y si se puede, una mascota también.
  2. Haz listas de palabras que te gustan. No entiendo esta manía propia, pero es algo que me funciona a la hora de necesitar algún nombre para algo. La inicié por gusto y sin razón pero al final resultó útil.
  3. Escucha las inquietudes de los demás. Solía ser muy celosa de mis ideas, pero me he dado cuenta de que la mayoría de las veces las demás personas no alcanzan a visualizar lo que imaginas de la manera que tú y además al compartirlas obtienes buena retroalimentación.
  4. Busca nuevas perspectivas. Nuevos usos de algo, diferentes interpretaciones de una misma cosa, conectar dos cosas sin relación aparente o enseñar algo a través de un juego.
  5. Degusta algo nuevo. El cerebro es un músculo que hay que ejercitar a la menor provocación si queremos mantenerlo fresco. No soy neuróloga pero, me gusta pensar que funciona como cuando aprendes algo nuevo, se almacena nueva información en tu biblioteca de experiencias y estímulos sensoriales; y no solo gustativo porque al comer usamos varios sentidos.
  6. Presta atención a los detalles. A veces creo que las ideas están en todos lados, solo tenemos que desarrollar cierta sensibilidad para percibirlas y asociar las pistas que nos son dadas.
  7. Infórmate de noticias de otros lados. Una vez escuché de una profe que, entre más indiferentes seamos a nuestros entorno, menos ideas tendremos de cómo transformarlo.
  8. Haz algo ante las injusticias (aunque sea un meme). Y si puedes hacer algo más que un meme, mucho mejor. La creatividad no es solo tener ideas, la etimología de la palabra lo dice, es crear. Así que al final del día no es más creativo el que tiene más ideas, sino el que hace más con ellas.
  9. Lee biografías de personajes interesantes. Leer también sus libros o entrevistas, es sumamente inspirador, es como tomarte un té con ellas.
  10. No esperes encajar. Si Coco Chanel hubiera seguido las tendencias de su época, jamás se hubiera convertido en la diseñadora que fue.
  11. Aprecia el plus de los finales inesperados. Esto ya no iba a seguir, pero cuando das más de lo que se te solicitó, obtendrás mejores respuestas y eso te motivará.

Un lugar llamado Pacueco

“Al otro lado del puente de La Piedad Michoacán…” Muchos hemos escuchado la canción del Perro Negro, y la asociamos a La Piedad Michoacán y ¿Cómo no hacerlo? Si así empieza, pero en realidad, hace referencia al otro lado del puente, a Santa Ana Pacueco ¿PA’ QUÉ? PA-CUE-CO…

Un poco de historia, La Piedad Michoacán llegó a ser reconocida como la capital del cerdo, y es que, en algún momento de la historia, fue el mayor productor de cerdos en el país, la realidad es que Santa Ana Pacueco y La Piedad, siempre han ido juntos y en la producción de cerdos también fue lo mismo, había muchos cerdos en La Piedad, pero también, había muchos en Santa Ana, muchos de niños nos preguntábamos ¿Qué significa Pacueco? Y nuestra conculsión de niño era simple: Pacueco igual a pa’ Puercos; hoy en día las cosas han cambiado, ahora es tan fácil ir al Google y preguntarle ¿Qué significa Pacueco? Pacueco es una palabra purépecha y significa: donde corva (da vuelta) el río, el río Lerma, el río que separa y une a Michoacán y a Guanajuato, el río que separa y une a medio país (dato curioso, en La Piedad existen varios puentes que comunican a Santa Ana con La Piedad uno se llama: Michoacán y otro Guanajuato).

Cuando yo era un poco más joven, y estudiaba fuera me preguntaban ¿De dónde eres? Respondía de La Piedad, y cuándo me preguntaban ¿Dónde está eso? Decía, “Si ves un mapa con división política, La Piedad se encuentra donde se juntan Michoacán, Guanajuato y Jalisco”; a principios de este año, las oficinas de Girasolo se mudaron de La Piedad a Santa Ana, Santa Ana Pacueco, es una pequeña población que pertenece al municipio de Pénjamo Guanajuato, a principios de este año, también decidimos separar a Girasolo en dos divisiones: Girasolo todo lo relacionado a comunicación y BigPink todo lo relacionado a tecnologías de la información.

Captura de pantalla de la página http://www.brimalog.com (en producción).

Mientras hacíamos investigación para un proyecto nuevo, encontré que varias páginas y plataformas, en el footer decían “Made with love in NY” y surgió una idea ¿Por qué no poner un “Hecho con amor en Pacueco Mx” como firma a todos nuestros desarrollos?

Captura de pantalla de propuesta web para el proyecto de Safe-T

Pero ¿Por qué elegir Pacueco para firmar? Pues bien, más allá del significado literal  de Pacueco, Pacueco para mí significa esa unión (Guanajuato y Michoacán), pero representa también una palabra física, para darle nombre a ese espacio donde se unen diseño y programación, comunicación y funcionalidad, Pacueco, representa pues, un montón de sueños.

Y hablando de sueños, aprovechamos para desearte de parte del equipo de Girasolo y BigPink un grandísimo año, que sea el año para tus sueños. ¡Felicidades!

@ChenBrimac
chen@girasolo.com
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Safe-T

Para quienes estamos inmersos en el mundo del diseño, el desarrollo de una nueva marca es un tema que resulta mucho, muy emocionante, pero al mismo tiempo, genera un poco de incertidumbre. Qué tipografías utilizar, qué colores son los que encajan mejor con la personalidad de la marca y cómo podemos lograr un “buen diseño”.

Lo cierto, es que no existe un mejor diseño. La idea de generar el “mejor diseño” resulta utópico, pues no existe una sola manera de resolver los problemas, menos aún, cuando nos encontramos dentro del contexto creativo. Todo lo contrario, existen infinidad de caminos que podemos tomar para resolver correctamente un problema. Y es precisamente esto lo que nos encanta, ese mar de posibilidades que se nos presentan ante el umbral del desarrollo de una nueva marca.

Es el caso de Safe-T. Una empresa dedicada a la instalación de sistemas de seguridad y redes contra incendios.

El nombre Safe-T deriva, por una parte, de una síntesis del anterior nombre (Safety Systems & Solutions) mientras que, por la otra, de la apreciación fonética de: Safe, en español seguridad; y la letra T, que en inglés se pronuncia como ti. Al combinarlas, obtenemos Safe-T, cuya pronunciación es similar a Safety, que hace referencia a la seguridad, siendo éste el principal campo de acción de la empresa.

Para la construcción del símbolo de la marca, debíamos generar un gráfico que, por sí solo, representase de manera concreta qué es Safe-T. No solamente desde el concepto de los sistemas contra incendios, sino también desde la seguridad y todo lo que esta implica.

Luego de elaborar diversos bocetos, logramos generar lo que sería el isotipo final.

En la parte central del símbolo, encontramos la silueta de una flama, rodeada por una serie de líneas que nos recuerdan, no sólo a las tuberías, sino también al cableado de los sistemas de seguridad. Así mismo, podemos apreciar que todos estos elementos se encuentran dentro de las curvas abstraídas que componen la letra S, inicial de la marca.

Como el símbolo generado resulta tan fuerte y rico en cuanto a su significado, optamos por utilizar una tipografía sans serif que lo complementase de manera sutil, centrando la atención en el isotipo.

En cuanto a las tonalidades de la marca, encontramos como color principal, un rojo con matices magenta, que nos remiten al color del equipo y material utilizado para combatir los incendios. Como color secundario, tenemos un negro enriquecido que cuenta con un matiz azul, para representar el mundo Life Safety, la seguridad y el profesionalismo.

Una vez definidos los puntos anteriores, pudimos dar paso a la creación de los elementos de papelería corporativa, como lo son las tarjetas de presentación, así como también, al diseño y desarrollo del sitio web de la marca.

Adrián López P.
www.girasolo.com
www.ThinkBigPink.com